吹奏楽部では合奏用の教本を個人練習に使うことが多いですが、サックスの上達には少し物足りない場合もあります。
また、毎日同じ練習を繰り返すだけになってしまう状況も多く見られます。

この教室では、サックスに特化した基礎練習を一人ひとりに合わせて提案し、成長に合わせて内容を見直しながら、効率よく上達できるようサポートします。

良い音楽を奏でるために、感情やイメージなどのエモーショナルな要素はとても大切ですが、楽器を吹いて音が鳴るということは単なる物理現象に過ぎません。

楽器がどのような仕組みで鳴っているのか、良い音を出すためにその仕組みをどう利用するのかが演奏のカギとなります。

楽器を効率よくコントロールするための考え方と身体の使い方を学びます。

ただテンポ通り、リズム通りに音を演奏しただけでは音楽的な表現にはなりません。合奏中に「もっと歌って！」と言われたことのある方は多いのではないでしょうか。

また、曲によって求められる音色や発音、ニュアンスは全く異なります。

「自分では歌っているつもりなのに自然な表現にならない」
「どのように演奏したらフレーズに表情がつくのかわからない」

そういった悩みに丁寧にアプローチします。

吹奏楽部の活動の中では時間の制限などもあり、数多くの曲を学ぶことは難しいと思います。

また、合奏の中の1パートを演奏するのと自分ひとりで1曲を成立させるのでは必要な表現力や技術力は大きく異なります。

練習曲や短いフレーズを数多く練習することで多彩な音楽表現の引き出しを得ることができ、より積極的な表現や技術の土台を作ることもできます。

秋から冬にかけて行われる吹奏楽連盟主催のソロコンテストは学生の皆さんにとって馴染みのあるコンクールの一つですが、他にも様々なコンクールがあり、近年ではそのレベルも高くなってきています。

そのようなコンクールに積極的に出場することは自身の成長につながり、演奏家としての資質を高めることができます。

音楽大学に進学してより深く専門的に学びたい方、プロの演奏家として音楽を仕事にしていきたい方に向けて、実際のプロ奏者の視点から進路についてのアドバイスと、より高度で専門的なレッスンを行います。